熊本民謡をボサノヴァにアレンジ。トランペットの名手がいるバンドは是非。ステージ前面に出てきて吹いて欲しいですね。

ジャズの原型であるデキシーランド・スタイルからモダン・ジャズのスタイルに発展します。

ドラム・セットを加えればポップス風になり、リズム・セクションを外せばクラシックのアレンジに。

楽しく自由にかっこよく演奏する作品。中間部にパーカッション→テューバ・ソロが見せ場あり。

コンサートのオープニングやアンコールを華やかに盛り上げます。

軽快でノリの良い8ビートの曲に荘厳なイメージの序奏が付いています。

ソロ・アルトサックスまたはソロ・トランペットをフィーチャーしたロッカバラードです。

アメリカが生んだ偉大なる作曲家、フォスターの素朴で心温まるメロディーがメドレーになりました。

終始、軽快なサンバのリズムで演奏します。オープニングにピッタリ、ワクワク感を高めてくれます。

ブラームス「交響曲第一番第四楽章｣が8ビートでリズミカルな楽曲に大変身！

ショパンの代表曲がポップで明るいボサノヴァ調の音楽になりました。

３つのテンポが入り混じっている新鮮な「ダッタン人の踊り｣

バッハの「シチリアーノ｣をジャズワルツのスタイルで。ジャズ的なナンバーを入れたいときは是非これを。

どんな場面でも大活躍間違いなしの使いやすいパワー・ポップ・ナンバー。

色々な要素が詰め込まれていて、ポップス・ステージ全体を振り返るような感じでアンコールやラストナンバーとしても使えます。

お祭り（盛り上がった演奏会）のラストを飾る「グランド・フィナーレ｣。コンサートのエンディングを飾るにふさわしい１曲。

スリリングな大人のムードを感じて。16ビートのフュージョン。

多分にビッグバンド的要素を含んだ曲。

カリブ海の島々の美しい海岸や、太陽の光を感じて。めずらしいスティールパン・フィーチャーの曲。

曲はかつて行われていた所謂「東京音楽祭｣などの軽音楽系音楽祭などのオープニングに使用される、典型的な16ビート系ポップスで書かれている。

南国の太陽のもと、マンボのリズムに乗せてクールにダンスを踊っているイメージで書かれた作品。

偉大な指揮者へのオマージュ。「短調のサンバ｣スタイルになっているのは、追悼の気持ちと尊敬の気持ちの現れ。

エネルギッシュなハイテンポの部分と優雅なワルツが交互にあらわれ、フリギア旋法を用いたメロディーは、妖しげな空気を作り出す。

真夜中の12時に時計の鐘と共におもちゃに魔法がかかる―どこを演奏しても楽しいおもちゃ箱のような曲！