急速で躍動的な華やかな序奏に始まり、そのモティーフが管楽器によってテーマとなって現れ様々に受け継がれながらテンポを変えることなく進み、後半も一気に圧倒的に曲を終わります。

1940年に作曲されたラフマニノフの最後の作品。第１楽章はリズミカルなモティーフを多様化した前半と後半、ラフマニノフ特有の暗みがかった、それでいて甘く切なく美しい中間部で構成されています。

スペイン生まれのヴァイオリニストであるサラサーテが作曲した管弦楽伴奏付きのヴァイオリン独奏曲。吹奏楽版はまさに後藤マジック！原曲の持つ魅力はそのままに見事なアレンジです。

序奏とライオンの行進⇒雌鳥と雄鳥⇒象⇒カンガルー⇒水族館⇒森の奥のかっこう⇒化石⇒白鳥⇒終曲

木管に高度な技術を要求するアレンジ。小～中規模の合奏で本格的な演奏が可能。

全8曲の中から5曲を扱っている。ハイライトのような形で様々な性格のシーンや舞曲を楽しめるよう構成。

ロシアの民謡が元になっているので音楽的にもわかりやすく、アレンジ作品は初挑戦というバンドにも◎

原曲の色彩感を生かしつつ、吹奏楽ならではの音色の豊かさが際立つアレンジです。

ラヴェル自身が書いた２台のピアノヴァージョンを基にして、オーケストラ版のエッセンスを振りかけたアレンジコンセプト。天野正道氏の手による名アレンジです。

ベルトランの詩集から想を得て作曲されたピアノ独奏曲。ラヴェル自身も管弦楽化しなかった「スカルボ」、天野正道氏の手による吹奏楽名アレンジです。

第1-3幕から自由に選択された部分から成る。原曲の旋律の魅力を活かし、構成以外は原曲に近いアレンジ。

喜歌劇「軽騎兵｣は、1866年に作曲・初演された３幕のオペレッタで、18世紀中頃の南ドイツを舞台に、華やかな軍人生活が描かれています。

大編成・上級バンドを想定して書かれており、それだけに演奏は他の版より比較的大変だが、それに見合う効果がある。版は異なりますが中村学園女子高校、ヤマハ吹奏楽団東京が全国大会で演奏しています。

原曲の管弦楽部分は、オペラ史上最大の編成を持つものとされているが、その音響的ダイナミズムは、吹奏楽に置き換えられても殆ど色褪せることはない。

リヒャルト・シュトラウス自身による交響詩ではなく、オペラを元に田村文生氏が交響詩として独自に再構築したものです。

原曲（第1～3幕）から自由に選択。ハーモニーや対旋律の変更は極力少なく、原曲のイメージにそった編曲。

2017年全国大会の演奏で話題！R.シュトラウスの華やかなオペラを、交響詩として巧みに再構築。編曲者によるカット案も記載されているので、コンクールにも。

全8曲のうち4曲をハイライトのような形で様々な性格のシーンを楽しめるよう構成されています。

ピアノソナタの精神性は残しつつも、吹奏楽の色彩やダイナミックさが加わり、元のそれとは別の曲であるかのような豊かな表現が生まれている。

アイルランドに古くから伝承されている音楽の中から３曲を選び、吹奏楽のための組曲として再構成したものである。

美しく郷愁漂う歌曲や躍動感ある舞曲など、様々な性格の民謡を組曲にまとめた作品。

バグパイプの響く舞曲、胸を締め付ける歌曲風の曲など、個性豊かな５曲からなる。ケルト民謡の節回しとイタリアのバロック音楽がミックスされたよう。

セレクション内容：小ギャロップと客人たちの入場―行進曲―情景(子守歌)―戦闘の情景―情景(冬の松林)

原曲のピアノ独奏曲1月から12月までの全12曲のうち「2月 謝肉祭、6月 舟歌、9月 狩り」の3曲を編曲。