「決して望みをすてない｣というところから思うところを、曲に託しました。

ミヒャエル・エンデの《はてしない物語》の登場人物・幸いの龍。物語を題材にした作品ではありませんが、この「決して望みをすてない」ということに思いを寄せて作曲されました。

各パート１人づつで演奏できるように、と考えていますが、その人数ならではの世界というよりは、その人数なのにより大きな編成で演奏しているかのような印象を与えられる、というあたりをねらっています。

楽譜に書かれていないことも感じ取って、演奏に反映させる。あるいは自然と演奏が変わっていく。それが「歌う｣ということだと思います。感じて、考えて…歌ってください。

照り付ける太陽のような激しい和音で開始される。技術的に難度の高い部分は少ないが、音域を広く取り高音楽器は高い音を、低音楽器は低い音を駆使したオーケストレーションになっている。

富山市八尾町の民謡「越中おわら節」から着想を得た作品。踊り手の秘めたる情熱を、繊細な音色や間合いで表現したい。

2013JWECCで紹介。名だたる団体が全国大会での演奏に選んだ注目の作品！

2013年全国大会、2014年響宴で演奏。人類愛という壮大なテーマをもとに、確かな作曲技術から生まれる豊かなサウンドが響く。

2014年JWECC委嘱作品。勢いよく走る馬のごとく、駆け抜ける青春。吹奏楽を演奏する多くの中・高校生になぞらえて、疾走感と瑞々しくも繊細な想いを表現した作品。

コンテンポラリーなが楽想と夢を抱えて歩む若者たちを応援する爽やかなメロディーが美しい。

曲は、式典用らしく全体に華やかで荘厳な曲想。厳かなファンファーレに始まり、中間部の美しいコラールを経て、再びファンファーレで華々しく曲を閉じる。

華々しい音楽祭の雰囲気、祝典の始まり、若い奏者達が共に演奏する喜びを分かち合う賛歌といった気分で書かれており、わかりやすく技術的にもあまり無理のない作品。

テンポの早い部分はなく豊かな響きで歌い上げられる。

すべての人間が、お互いに優しい気持ちを失わないようにとの願いを込めて作曲された。

「原初の地球の夜明け」をテーマに描かれたエネルギッシュかつダイナミックな作品です。ビギナーの多いスクールバンドにもおすすめ！

「原初の地球の夜明け｣をイメージした民族的なリズムで幕を開ける

宮沢賢治「銀河鉄道の夜」の世界観や、作品から得た心象風景を綴られ、「星めぐりの歌」やドヴォルザークの「家路」の旋律を引用するなど、作品へのオマージュ、そしてイーハトーヴへの想いが感じられる作品です。

全体を通して、内省的に曲は進行しますが、祈りや感謝を表す部分では広がりや昂揚（こうよう）を伴いながら、やがて静かに元の静寂に戻ります。

構成は大きく３つの部分に分かれ、夏の静かで真っ青な日本海、海神の踊り、真冬の荒れ狂う日本海をイメージし、単楽章で書かれている。

タイトルは、作品の規模も大きくなく、独奏もアマチュアの方でも楽しめるようにと配慮され、理解しやすく、広く色々な方に演奏して頂きたいと願い、名付けられたものです。

グリューネヴァルトの絵画を題材とし、「キリストの磔刑｣「天使の合奏｣「聖アントニウスの誘惑｣の順に、単楽章で構成されています。

「おじいさんの古時計｣をテーマに７つのバリエイションで構成されています。いずれのバリエイションも簡潔に書かれ、技術的にも比較的易しく、広い層の演奏者にも親しめる作品となっています。

作曲者自身が大変お世話になったDr.Bencriscutto(ベンクリシュート博士)の逝去を悼み、1999年１月７日に作曲されました。

広島市へ訪れた際の印象を元に、当初、ユーフォニアム・テューバ・アンサンブルの為に書かれた作品で、地球上に本当の平和が訪れる事を願って創作されました。