ライセンス楽譜（コンクール）

春桜をめでる「花見をどり」の爽快かつ艶やかな世界。シンコペーションの効いた「調子」と「唄」が魅力。

夜明けのスケッチを意味するタイトルの意図は「時代の夜明け」。パワフルな金管がカギとなる、壮大な作品。

信長が初めて西洋音楽に触れたとされる「千々の悲しみ」をモチーフに、その人生を音楽的に表現。

そよ風に揺れる初夏の色彩感を爽やかに描いた《急－緩－急》3部構成の作品。

由利地方の歴史を題材にした、偉人たちへの抒情詩。和風の響きと、厚みのある和音でそのドラマを表現。

有名なミュラー＝ベルクハウスのアレンジを参考に、いくつかの場面では原曲から書き直している。

優雅なウィーンの香りに浸りながら、演奏の喜びを味わうことができるアレンジ。

髙橋伸哉／Gr.3.5／7:40

全3幕のオペラ「ばらの騎士｣は、上演時間約3時間20分。そこからほんの一部分を抜粋した約22分の組曲。

広いレンジのオーケストレーションで、小編成でも厚みのあるサウンドを表現できるアレンジです。

この吹奏楽編曲では「瞑想曲」の旋律がオーボエをはじめとする木管楽器で演奏されます。

吹奏楽コンクールでも古くからよく演奏され、バッハの数多いオルガン作品の中で最も親しまれている作品。

何もないところから世界が広がって、主人公がその世界で色々な経験をしてから家に帰るまでを描いています。

小編成の人気作品が大編成でも登場。物語のイメージが膨らむ、コンクールにおすすめの作品。

原曲はスペイン風メロディーの華やかなバレエ音楽。最低25名程度から演奏可能で、ピアノが不可欠。

千利休の物語をモチーフにしたシリアスな作品。室内楽の繊細な響きがふさわしく、深い情感を表現。

陽に照らされることで様々な色に輝く雲に、それぞれの輝きを放つスクール・バンドを重ねて作られた作品。

井澗昌樹／Gr.5／7:40

全曲版よりパートの内訳を再編し、ウインド・アンサンブル様式の繊細な表現が可能となった。

4つの部分はオペラの原曲から殆どそのままの構成ですが、終曲のみは自由に組み替えがなされています。

M.ラヴェル (天野正道)／Gr.5／12:00

軽やかな旋律や変化に富んだリズム、官能的な和声などフランス音楽的な色彩感を堪能！

親しみやすくロマンティックな旋律や軽妙なリズムの人気作品。原曲が持つ室内楽的な雰囲気が楽しめる。

ブルガリア民族音楽を使用。ルーマニア民族舞曲(バルトーク)やスラブ舞曲(ドボルザーク)のような類の作品。