信長 ～ルネサンスの光芒（大編成版）／鈴木英史【吹奏楽ライセンス楽譜】

作曲

鈴木英史（Eiji Suzuki）

演奏時間

8分45秒 (約)

グレード

4.5

主なソロパート

Fl. / S.Sax. / Timp.

Trp.最高音

1st:F / 2nd:F / 3rd:F

編成

吹奏楽

• • Piccolo
  • Flute 1 & 2
  • Oboe 1 & 2
  • Bassoon 1 & 2
  • E♭Clarinet
  • B♭Clarinet 1 , 2 & 3 (all div.)
  • Alto Clarinet
  • Bass Clarinet
  • Contra-alto Clarinet
  • Contrabass Clarinet
  • Soprano Saxophone
  • Alto Saxophone 1 (div.) & 2
  • Tenor Saxophone (div.)
  • Baritone Saxophone
• • Trumpet 1 (div.), 2 & 3
  • Flugelhorn 1 & 2
  • F Horn 1 , 2 , 3 & 4
  • Trombone 1 , 2 & 3
  • Euphonium
  • Tuba (div.)
  • String Bass
  • Harp
  • Piano
• • Timpani

  • Percussion ※6 players～

    Snare Drum

    Bass Drum

    3 Toms

    Bongo

    Tam-tam

    Crash Cymbals

    Suspended Cymbal

    Glockenspiel

    Xylophone

    Vibraphone

    Marimba

    Tublar bells

    Wood Blocks

    Wind Chime

    Tsuke（ツケ）

僕の作品には、佐川聖二先生の要望で産まれたものがいくつかあります(今後も増えていくことでしょう)。「信長～ルネサンスの光芒」はその記念すべき１曲目。佐川さんのことばを借りると「英雄の悲劇」がテーマになったシリーズなのです(このシリーズの第２弾が翌年に書いた「大いなる約束の大地～チンギス・ハーン」)。

佐川さんからは「信長を題材で」という要望がありました。「描写音楽」「単なる印象を綴る音楽」には全く興味がない僕は、この要望をどう自分の中で昇華するかを探るべく、信長の周辺を探りました。すると、信長時代に日本に初めて西洋音楽が伝わって来たこと、そし最初に西洋音楽を聴いた武将が信長であることが判明。彼が実際には、何の曲を聴いたのかは正確な資料が残っていないのですが、おそらくその当時西洋で広く好まれていた、ジョスカン・デ・プレの「千々の悲しみ」がその一つでは、という説が有力である、などの事実を得ました。

この事実に僕はとても興奮しました。「信長」と「日本の西洋音楽の受容」という遠い存在が繋がっていることの意外性、そしてまた「西洋音楽の受容」を考えた時に自然と繋がってくる「キリスト教の受容」とも重なるイメージがが湧き上がります。ご存知の通り、信長はキリスト教を手厚く保護しましたが、その後はご存知の通り悲劇的な弾圧の道、鎖国とともに、完全にアンダーグラウンド文化になります。西洋音楽も同じ運命(再び西洋音楽に日本が向き合うのは、明治維新以降)です。

このようなことから、自分たちが今活動の拠点としている西洋音楽(大別すれば)と日本、日本人と西洋音楽という視点で構想されました。これは「英雄の悲劇シリーズ」次作のチンギス・ハーンにも受け継がれます。

曲は、「千々の悲しみ」から派生した旋律動機で統一し、教会旋法とペンタトニック(５音音階)の混合を基本としています。信長の意志、受容の苦難、などのイメージに合わせて、旋法の比重を増減し、色合いの変化を実現しようとしたものです。

(鈴木 英史)