ピアニスト、作曲家として知られたS.ラフマニノフ（1873-1943）はロシアに生まれ、1917年以降はアメリカに暮らした。1940年にニューヨークで作曲されたこの「交響的舞曲」は、ラフマニノフ自身、これが最後の煌めきになるだろうと予感していた。

３楽章からなる管弦楽作品として構想されたが、まず２台ピアノのための版が8月10日に完成（op.45a）。自宅の私的な演奏会で、ウラディミール・ホロヴィッツとラフマニノフにより演奏された。その後、管弦楽編曲を行い、10月29日に完成。翌年の1月3日に初演された。

この作品は、管弦楽版のみならず、２台ピアノ版でも広く愛好されている。室内楽曲として楽しまれる２台ピアノ版は、管弦楽より貧弱だとは決して言えまい。２人の奏者が対峙することで醸し出すスリリングな表情、打鍵楽器としてのピアノの魅力、想像力としての音色の魅力の世界へとわれわれを誘う。

さて、たとえばほんとうの原曲である２台ピアノ版に基づいて吹奏楽編曲を施せば、管弦楽とは異なった色彩が味わえるのではないか。そう考え、新編曲を作った。もちろんラフマニノフの意図とは異なったものとなるだろう。しかしそれが編曲の妙味であり、ある意味、私自身の作品であるとも言える。吹奏楽ならではの色彩を味わっていただきたい。

楽器編成としては、オーボエ２本、バスーン２本を含み、サクソフォーン・セクションは、ソプラノ、アルト、テナー、バリトンがそれぞれ２本ずつ、さらにバスが加わる。金管楽器にはコルネットとバリトンを用いた。ラフマニノフの管弦楽版に含まれているピアノは用いず、あくまで管楽器主体の編曲となっている。

（伊藤康英／初演プログラムより抜粋）