ルーマニア狂詩曲作品11（第1番・第2番）は、エネスクの最もよく知られた作品である。1901年に書かれ、1903年に一緒に初演された。この2つの狂詩曲、特に第1番は、あらゆる主要なオーケストラのレパートリーとして長く定着している。ラウタレアスカ音楽の要素を取り入れ、ルーマニアの生き生きとしたリズムと、のびやかな雰囲気が特徴である。また、異国情緒あふれる旋法的な色彩を持ち、3度、6度、7度の「動く」音階があり、ルーマニア民謡の特徴の一つである長調と短調の移り変わりのある雰囲気を醸し出している。2つのルーマニア狂詩曲はパリで作曲され、1903年3月8日（グレゴリオ暦）にブカレストのアテネ音楽堂で作曲者の指揮により初演された。第2番が最初に演奏され、エネスコは生涯にわたってこの演奏順を守り続けた。 狂詩曲第1番イ長調は、作曲家であり教育者でもあったベルナルド・クロシェ＝スピネッリ（エネスクとコンセルヴァトワールのアンドレ・ゲダルジュの対位法のクラスで同じ学生だった）に捧げられ、二つの狂詩曲のうち、より知られている作品である。この狂詩曲の真骨頂は舞曲である。エネスクは「何も考えずにいくつかの曲を放り投げただけ」と主張したが、残されたスケッチを見ると、メロディの登場順序や、それぞれのメロディに最適な楽器のセッティングを慎重に検討していたことがわかる。完成したのは1901年8月14日、エネスクがまだ19歳のときである。 ジョルジュ・エネスクのルーマニア狂詩曲第1番を吹奏楽用に、簡略化したり切り捨てたりすることなく、完全なトランスクリプションで書かれている。管弦楽から吹奏楽へ移行した多くの楽曲と同様、調性は変更されており、管弦楽のイ長調は吹奏楽の変ロ長調となった。移調のプロセスは吹奏楽の編曲によく見られるもので、作曲者自身の手によって、あるいは提案によって行われることが多い（グスタフ・ホルストの「ハマースミス」やパーシー・グレインジャーの吹奏楽作品などを参照）。エネスクのオーケストレーションのエキゾチックな色彩はそのままに、完全な楽器編成がこの音楽をうまく表現するために重要な役割を果たす。特にイングリッシュホルンの存在は重要で、ハープを入れて演奏することが望ましい。
出典：https://en.wikipedia.org/wiki/Romanian_Rhapsodies_(Enescu)