楽譜一覧

北海道の厳しい大自然の中を生き抜いた、樹齢150年になる巨木の生命力を描いた作品。

「光」と「闇」の相反するイメージを抽象的に表現。心象風景はシリアスで、様々な揺らぎが表現された作品。

凛とした透明感のある響きが魅力。スピード感のある旋律と表情豊かな中間部の対比が鮮やかな作品。

困難を乗り越え、未来への光を描く感動作。光差すようなダイナミックなフィナーレが圧巻。

能「桜川」の物語が題材。激しさだけでなく、桜のような儚さや切なさも感じられる。

「吹奏楽の定番」を目指して作られた、吹奏楽の魅力が詰まった楽しく感動的な作品。

桜が舞うような繊細なA.Saxソロで始まり、ダイナミックかつ賑やかにフィナーレへと向かう。

80年前に消息を絶った主人公は今もこの空のどこかに― 世界初の女性パイロットの挑戦をドラマチックに描く。

歴史的事故を題材に、個性的な場面展開と効果的な打楽器が印象的な作品。

雅な和の雰囲気の中に時折入るジャズの響きがギャップを生み出すユニークな音楽。

16名から演奏可能で、壮大な冒険の始まりを感じさせる、ヨーロッパの城塞都市をモチーフにした作品。

スウェアリンジェンのオマージュ。高らかなファンファーレ、爽快なメロディ、歌心ある中間部に溢れ出る。

北海道の広大な地平線を望むセピアの冒頭から始まり、風が吹き渡るダイナミックなフィナーレへ。

大空を駆け巡るようなスピード感のある作品。冒頭メロディをモチーフに、音楽はダイナミックに展開していく。

悠々と広がる山の風景を描いたゆったりとした曲想で、楽器の音域・技術・編成の偏りなど考慮された作品。

日本で初めて西洋音楽を聴いた武将と言われる織田信長の激動の生涯を表現。日本人と西洋音楽という視点で構成。

奇想曲⇒カプリッチョ（気まぐれな）に示される、軽快かつ陽気な作品。中間部の美しく温かい旋律が印象的。

G-durによる爽快な主題部と広く歌い上げる中間部を経て、転調も含んだクライマックスへ駆け抜ける三部形式。

西洋クラシック音楽の手法で4つの奄美島唄を行き来、民謡の魅力を美しく表現した作品。6分半にカットできる。

副題の「アザレア」とは「つつじ」の意。一面に広がるピンクの海を表現した、のびやかなメロディーが印象的。

強風、微風、季節、風景、など様々な表情の「風」が、青春の爽やかさと輝き溢れる音楽で壮大な展開を見せる。

全曲を通じて躍動的で明るく、品格と重厚感のある音楽が広がる作品。

「子供たちが多くの困難をも乗り越え、希望のある未来へと向かってほしい」という想いが込められた作品。

前半の重厚なサウンド、コミカルな中間部、感動的なコラールと変化に富んだ曲調が存分に楽しめる作品。